الرئيسية / الأعداد / “مرحباً فريدا”: فيلم رسوم متحركة مضيء عن طفولة “فريدا كاهلو” – علي المسعودي

“مرحباً فريدا”: فيلم رسوم متحركة مضيء عن طفولة “فريدا كاهلو” – علي المسعودي

“مرحباً فريدا”: فيلم رسوم متحركة مضيء عن طفولة “فريدا كاهلو”

علي المسعودي*

 

“فريدا كاهلو”، المولودة في 6 يوليو 1907 في كويواكان بالمكسيك، معترف بها كواحدة من أهم الفنانين في القرن العشرين، تركت إرثاً فنياً عميقاً ومؤثراً على الرغم من مواجهة العديد من المحن الجسدية والعاطفية طوال حياتها. تتميز أعمالها باندماج السريالية مع الواقعية، وتركز على موضوعات مثل الألم والهوية والثقافة المكسيكية، وتعبر عن تجاربها الشخصية من خلال صور ذاتية نابضة بالحياة تعكس معاناتها. بالإضافة إلى مسيرتها الفنية، كانت كاهلو ناشطة سياسية ومدافعة عن حقوق المرأة، وأثرت على الحركات الاجتماعية في عصرها. كما تميزت بعلاقتها المضطربة مع الرسام “دييغو ريفيرا”. أصبحت الرسامة كاهلو رمزاً للصبر والتمكين والمقاومة، ولا يزال إرثها يلهم الفنانين والمعجبين في جميع أنحاء العالم.

كانت فريدا ابنة “غييرمو كاهلو”، وهو مصور من أصل ألماني لطالما ألهم ابنته وشجعها على الشروع في عالم الفن. وكانت والدتها “ماتيلد غونزاليس إي كالديرون” ذات أصل إسباني. لعبت هذه الخلطة الثقافية المتنوعة دوراً محورياً في تشكيل الهوية الفنية لفريدا. أظهرت “فريدا كاهلو” منذ طفولتها اهتماماً ملحوظاً بالفن، ولكن لم تكتسب مسيرتها الفنية قوة أكبر إلا بعد سلسلة من المآسي الشخصية؛ ففي سن السادسة أصيبت بشلل الأطفال، مما ترك أثراً على قدمها طوال حياتها. انعكست تجربة الألم الجسدي هذه لاحقاً في عملها ولوحاتها. لم تبرز “فريدا كاهلو” كرسامة مكسيكية فحسب، بل برزت أيضاً كناشطة سياسية دافعت عن حقوق المرأة وناضلت ضد الظلم الاجتماعي، وأصبح عملها وسيلة للتعبير عن قناعاتها السياسية ورغبتها في التغيير في المجتمع.

ولا يزال إرث “فريدا كاهلو” متواصلاً في إلهام الرسامين وتمكينهم في جميع أنحاء العالم، مما يؤكد على أهمية التعبير عن الهوية والعواطف. لا تبقيها صورتها النابضة بالحياة ورسالتها عن المقاومة على قيد الحياة في الثقافة المعاصرة فحسب، بل ترسخها أيضاً كرمز أبدي في الفن والتاريخ. في وقت لاحق، في السنوات الأخيرة من حياتها، وبالتحديد في عام 1950، أُجبرت الفنانة فريدا على بتر ساقها، مما تسبب في إصابتها بالكتئاب الشديد. بسبب هذا الحدث، قالت العبارة المعروفة: “لماذا أحتاج إلى أقدام عندما يكون لدي أجنحة للطيران؟”.

فيلم (هلو فريدا) -الإنتاج الفرنسي الكندي المشترك- شريط سينمائي آخر يرصد موهبة فنية عظيمة للرسامة المكسيكية “فريدا كاهلو”، التي تعتبر واحدة من أيقونات أمريكا الجنوبية، وتعد لوحاتها الملونة والسريالية كنزاً وطنياً. “فريدا كاهلو” هي واحدة من أكثر الشخصيات شهرة في فن القرن العشرين، بعد أن تركت حياتها وعملها بصمة لا تمحى. الفيلم هو استكشاف للفن كتعبير عن المقاومة، فكل ضربة فرشاة تحكي عن حياة تتميز بالمعاناة والقوة.

في عام 2002، نقلت المخرجة “جولي تيمور” حكاية الفنانة فريدا والحياة المعذبة لواحدة من أشهر أيقونات الفن العالمي إلى الشاشة الكبيرة، وقامت بدورها الفنانة “سلمى حايك” بشكل غير عادي، وتم ترشيح الفيلم لستة جوائز أوسكار بما في ذلك أفضل ممثلة. استناداً إلى سيرة الرسامة المكسيكية “فريدا كاهلو” التي كتبها “هايدن هيريرا”، يقدم هذا الفيلم نظرة عميقة على حياة الرسامة. يسرد الفيلم الصعوبات الجسدية والعاطفية لفريدا منذ طفولتها حتى وفاتها المبكرة عن عمر يناهز 47 عاماً فقط.

فيلم “مرحباً فريدا” يتخذ مساراً مختلفاً من ناحيتين؛ من ناحية، يقتصر السرد على طفولة الرسامة ومراهقتها. كان من المهم بالنسبة للثنائي المخرجَين “كارين فيزينا” و”أندريه كادي” إظهار شكل السنوات الأولى، بقدر ما كانت صعبة بقدر ما شكلت شخصيتها، ولكونها سنوات تكوينية أصبح الخيال فيها رفيقاً دائماً لفتاة لم تستطع استكشاف العالم بالطريقة التي تريدها بسبب مرضها. نشأت الفنانة “فريدا كاهلو” مع عائلتها في مكسيكو سيتي، ولم تكن طفولتها سهلة؛ فهناك الأم الصارمة الملتزمة دينياً، والتي عملت على تربيتها وإخوتها بشكل متحفظ للغاية، وتمردت عليها فريدا من وقت لآخر. وقبل كل شيء، كان لإصابتها بمرض شلل الأطفال أثر بالغ عليها، حيث أجبرها على ملازمة السرير لفترة طويلة.

تحاول فريدا ألا تثبط عزيمتها هذه الانتكاسات والعوارض، لكن كان عليها مراراً وتكراراً أن تكافح في الحياة اليومية، كما يسخر منها زملاؤها في الفصل. لكنها تملك خيالاً عظيماً يسمح لأفكارها بالتجول مراراً وتكراراً، وتجد نفسها في عالم غريب؛ وفي هذه العملية، تلتقي بصديق وهمي، لكن الموت يلاحقها أيضاً.

رحلة ملونة في الخيال

الفرق الآخر هو أن القصة تم تحويلها إلى فيلم رسوم متحركة لسرد السيرة الذاتية للرسامة، وهذا أمر نادر إلى حد ما لأسباب مختلفة. يُستخدم الوسيط هنا أيضاً لتصوير ما ليس له ما يعادله في الواقع، وينطبق هذا بشكل خاص على رؤى كاهلو الشابة عندما تتجول مع صديق وهمي أو تتعرض لتهديد الموت الذي سيطاردها لبقية حياتها. من خلال التحول الرائع، يوضح الفيلم ما يدور في ذهن الفتاة بطريقة لم تكن نسخة الحركة الحية العادية قادرة على القيام بها أبداً. هذه قصة فتاة مختلفة؛ عالمها في المكسيك مشرق ونابض بالحياة وكل شيء يثير اهتمامها، وعندما تنشأ الصعوبات، تواجهها بخيال فائض. هذه الفتاة تسمى “فريدا كاهلو”.

فيلم مليء بالتناقضات يدعونا للتعمق قليلاً في المجتمع المكسيكي في ذلك الوقت، والتعرف على والديها وشقيقتها كريستينا، كما أنه يشجعنا على معرفة جذور فريدا وتلك الرمزيات الخفية للوحاتها المستقبلية، والتي تعكس ما عاشته وتعلمته خلال طفولتها ومراهقتها.

المخرجان “كارين فيزينا وأندريه كادي” يصنعان فيلماً سحرياً يندمج فيه الضوء والظلام في خلطة جميلة من العواطف. في الفيلم، تتمتع الأخت “كريستينا كاهلو” بأهمية هائلة كداعم كبير لشقيقتها وتساندها في أصعب اللحظات، بينما كانت فريدا وأخوها “غييرمو” قريبين جداً. وحدت الأمراض الاثنين طوال حياتهما، حيث كان الأخ “غييرمو” مصاباً بالصرع. فيلم “مرحباً فريدا” ذو حس شفاف وإنساني عميق يمس روحك وتشعر بالعاطفة في عدة مواقف ومشاهد. سلطت المخرجة الضوء على الطريقة الجميلة للإبداع الفني لـ (فريدا)؛ فقد كان لديها العزيمة والأمل، وحتى في أسوأ اللحظات كان بإمكانها العثور على السعادة، وهذا ما يتضح جلياً من خلال اللوحات وألوانها البهيجة.

“فريدا كاهلو” أكثر من مجرد رسامة مكسيكية، فقد أصبحت رمزاً للنضال والمقاومة والأصالة. تميزت حياتها بالألم والعاطفة والرغبة في العثور على صوتها في عالم كان معادياً لها في كثير من الأحيان. من خلال فنها، تمكنت كاهلو من تجاوز معاناتها والتواصل مع أشخاص من ثقافات وأزمنة مختلفة. “هلو فريدا” هو استكشاف للفن كتعبير عن المقاومة. تبدأ الحبكة من حادث الحافلة الدراماتيكي الذي ميز حياة فريدا، مجبراً إياها على البقاء في السرير لعدة أشهر. يصبح الحادث الذي دمر جسدها، في الواقع، نقطة انطلاق لهوية فنية جديدة تجد تعبيرها في اللوحات ذات الألوان النابضة بالحياة والعواطف المؤلمة.

وأصبح المرض والألم الجسدي الخيط المشترك في مسيرة فريدا المهنية. فالرسامة، في الواقع، لا تقتصر على رسم الواقع، ولكنها تحوله إلى قصة حميمة من المعاناة. تعكس أعمالها حياتها التي يتخللها الفقد والمرض وخيبة الأمل، ولكنها تتسم أيضاً بمقاومة عميقة. يصبح فنها صرخة ضد الألم، وفي الوقت نفسه عمل تمرد على الأعراف الاجتماعية والسياسية. تقبل فريدا هويتها كامرأة وفنانة، وتحول الصعوبات الجسدية إلى مصدر للقوة الإبداعية.

الكوابيس التي رافقت فريدا طوال حياتها لها مكانتها البارزة، خاصة في بعض أكثر المشاهد محبة وجمالاً في الفيلم؛ قطعة فنية خالصة. الفيلم قصيدة بصرية مليئة بالصور التي تسحر العين قبل العقل، ويجسد جوهر الإبداع الفني للرسامة “فريدا”. سيعرف الجيل الجديد قصيتها ويقتربون منها، وسيتعلمون منها: عن الحياة، وسر الموت، وصدى الخوف، وعمق الوجود.

يروي فيلم الرسوم المتحركة “هلو فريدا” للمخرجين أندريه كادي وكارين فيزينا قصة طفولة الفنانة التشكيلية فريدا في شكل شاعري نابض بالحياة. يعرض (هلو فريدا) نظرة رقيقة ومضيئة على السنوات الأولى لفريدا كاهلو، وهي شخصية رئيسية في الفن المكسيكي. ويستكشف فيلم الرسوم المتحركة هذا العالم الغني المتلألئ لفتاة صغيرة ذات أسلوب مختلف تستمد قوتها من خيالها في مواجهة تجارب الحياة.

تتميز الشخصيات بأصوات “أوليفيا رويز”، و”إيما رودريغيز”، و”ريبيكا غونزاليس”، وتغرقنا “هولا فريدا” في شوارع كويواكان الملونة بالمكسيك، حيث تنبض طاقة الرسامة “فريدا” وفضولها وتفردها بالحياة. في مكان ما بين الواقع والخيال، يعد هذا الفيلم مغامرة بصرية وعاطفية للصغار والكبار على حد سواء.

يستهدف الفيلم الأسرة ومحبي أفلام الرسوم المتحركة الشعرية والمشاهدين المهتمين بعالم “فريدا كاهلو”. سيكتشف الأطفال قصة ملهمة عن المرونة والخيال والإبداع، بينما سيستمتع الكبار بإيماءات إلى مسيرة فريدا الفنية المستقبلية وشخصيتها الفريدة. يعد الثراء البصري لهذا الفيلم -الذي يبدو أنه مستوحى من الألوان الزاهية والرموز المكسيكية- بالانغماس في عالم يشبه الحلم. إنها أيضاً طريقة أصلية ومتاحة لرواية قصة “فريدا كاهلو” التي غالباً ما تشتهر بحياتها المضطربة وأعمالها الشهيرة.

من إخراج “أندريه كادي وكارين فيزينا”، وكتب بالتعاون مع “صوفي فوشر”، يتخذ فيلم “هلو فريدا” نهجاً إبداعياً وسلساً لاستكشاف الموضوعات العزيزة على عالم “فريدا كاهلو”: التفرد، والاختلاف، والإبداع، وكيف يمكن للخيال التغلب على المصاعب. يضفي صوت “أوليفيا رويز”، الفنانة الفرنسية المعروفة بجاذبيتها وحساسيتها، بعداً دافئاً وحيوياً للشخصية الرئيسية. في غضون ذلك، يبدو أن العمل المرئي يعتمد على العناصر الثقافية المكسيكية التي أثرت كثيراً على عمل فريدا.

ابتكر المخرج “أندريه كادي” وشريكته “كارين فيزينا” فيلم رسوم متحركة مغلفاً بقصيدة شعرية وبشكل ملهم في تصوير طفولة فريدا كاهلو. من خلال عالم بصري غني وقصة مليئة بالمرونة والإبداع، يعد هذا الفيلم بأن يكون قصيدة للخيال وقوة الأحلام للصغار والكبار على حد سواء؛ مغامرة ملونة لا ينبغي تفويتها.

فيلم فريد من نوعه وجوهره الرسوم المتحركة

هذه قصة فتاة مختلفة، عالمها هو كويواكان في المكسيك، نابضة بالحياة وكل شيء يثير اهتمامها، وعندما تنشأ الصعوبات تواجهها بخيال فائض. هذه الفتاة تسمى “فريدا كاهلو!”.

فيلم “مرحباً فريدا” اقتباس لكتاب أطفال كتبته “صوفي فوشر” ورسمته “كارا كارمينا”، واستناداً إلى مذكرات الفنانة التي تروي الطفولة المبهجة والصعبة في بعض الأحيان من وجهة نظر طفولية. إنه يغمرنا في شوارع كويواكان الملونة في بداية القرن العشرين، ويروي قصة طفولة وولادة موهبة الفنانة “فريدا كاهلو” (1907-1954) في قصة متألقة.

تفتح الألوان الزاهية هذا التكريم الدافئ للثقافة المكسيكية باستحضار موضوعات الإعاقة بمهارة، حيث تعاني الفتاة الصغرى من شلل الأطفال وكانت تحلم بأن تصبح طبيبة، وسيسمح لها الرسم بتأكيد إرادتها أمام الرجال. قصيدة جميلة من الخيال والمرونة. ينتمي والداها المحبان إلى الطبقة الوسطى ونقلا إليها ولأختها الصغيرة قيم الإحسان والحرية، حتى أنهما شجعا رغبتها في الإبداع. لكن على الفتاة الصغيرة أن تواجه تحيزات جزء من حيها وسخرية بعض زملائها في المدرسة.

ثم ينقل السرد خطاباً مرحباً به حول المساواة بين الجنسين، وإدماج الأشخاص ذوي الإعاقة، ومكافحة التنمر في المدارس، وأيضاً حق سكان “الزابوتيك” (الذين تنتمي إليهم عائلة فريدا من جهة الأم) في التصرف في أراضيهم. هذا ما يجعله مثيراً للاهتمام، لكنه يحدد حدوده في الوقت نفسه؛ إذ يميل الفيلم الروائي الطويل إلى الرغبة في استيفاء جميع شروط الصواب السياسي أكثر من اللازم، حتى لو كان ذلك يعني الانزلاق إلى منحدر الخطاب التقليدي والعاطفة. فيلم شعري وملهم يقدم، من خلال عالم بصري غني، قصة مليئة بالمرونة والإبداع.

تركز القصة التي تُروى من خلال الخيال على طفولة كاهلو في سن السادسة، والمرحلة التي أصيبت فيها بشلل الأطفال، وهو مرض أبقاها طريحة الفراش لمدة تسعة أشهر وترك إعاقة دائمة في ساقها اليمنى. فيلم رسوم متحركة يقدم ويتخيل بحرية صورة للسنوات الأولى من حياتها وعالم أحلامها، ويسعى أيضاً إلى إلهام “وإعطاء القوة” للأطفال الذين يعانون من نوع من الإعاقة أو التنمر.

من إخراج “أندريه كادي وكارين فيزينا”، بدت لنا فكرة صنع فيلم رسوم متحركة مستوحى بشكل حر من حياتها -وبشكل أكثر تحديداً من زاوية شبابها، وتكييف نص كتاب “أنا فريدا” لصوفي فوشر والرسوم التوضيحية لكارا كارمينا- فرصة استثنائية لمعالجة موضوعات الاختلاف والمرونة. سلط الفيلم الضوء على قوة الإنقاذ للخيال والإبداع والفن؛ الفن الذي يشفي، الفن الذي يحرر، الفن الذي يبعث الحياة. “لم أرسم الأحلام أبداً، ما جسدته كان واقعي”.

وعند السؤال: ما الذي أدهشك في موضوع الرسامة (فريدا) باعتباره أصيلاً وجذاباً للمشاهدين الصغار؟ أجاب المخرج “أندريه كادي”: “ظاهرة فريدا مقلقة وفريدة من نوعها. إنها واحدة من أشهر الفنانين في العالم، وأيقونة تُعتبر ثاني أكثر الفنانين بحثاً على جوجل (بعد دافنشي)، ولكن لا يُعرف سوى القليل عن قصتها، وخاصة شبابها”. كان الفيلم هو افتتاح مهرجان نيويورك الدولي لأفلام الأطفال لعام 2025، وهو يشق طريقه حول العالم على مدار العام.

وعند الحديث مع مخرجي الفيلم حول أسلوبهم الجديد الملون والخيالي عن طفولة هذه الشخصية المهمة في عالم الفن التشكيلي، تحدثت المخرجة “كارين فيزينا” عن الفيلم وقصته قائلة: “استندنا في الأسلوب المرئي إلى كتب مصورة لصوفي فوشر (التي شاركت أيضاً في كتابة الفيلم) ورسمتها كارا كارمينا (فنانة مكسيكية نشأت في كويواكان). تطور الأسلوب لتلبية احتياجات فيلم الرسوم المتحركة، ولكن كانت هناك أسس قوية جداً ومنمقة للغاية ألهمتنا لتطوير فيلم أصلي ومميز”.

وأضاف المخرج أندريه كادي: “بعد العمل على فيلمين روائيين طويلين عن الرحلة المذهلة لفتاة سورية شابة هاربة من الحرب، أردنا سرد قصة ملهمة أخرى من منظور طفلة، تظهر فيها فتاة صغيرة في رحلة غير عادية. ‘فريدا كاهلو’ عاشت حياة استثنائية، وكان من الملهم جداً بالنسبة لنا التحدث عن شبابها”.

في رسائلها، تتحدث الرسامة المكسيكية كثيراً عن الفترة التي أصيبت فيها بشلل الأطفال في سن السادسة كفترة تأسيسية لشخصيتها، لكن الناس لا يعرفون سوى القليل جداً عن التفاصيل. أما المخرجة (كارين) فتحدثت قائلة: “وبنفس الطريقة التي أردنا أن نصور بها حلب بكل روعتها قبل القصف في فيلمنا السابق ‘دونيا وأميرة حلب’، كان التحدي هذه المرة هو تمثيل مكسيكو سيتي الأصيلة، وفية لما كانت عليه في بداية القرن العشرين. لقد أجرينا الكثير من الأبحاث وقمنا بزيارة مكسيكو سيتي وكويواكان في بداية المشروع لنغمر أنفسنا في جوها وضوءها”.

كاتب وناقد من العراق

 

عن madarate

شاهد أيضاً

حميد بناني المخرج السينمائي الذي هـجر الوظيفة العمومية من أجل التفرغ للإبداع – محمد بشار

محمد بشار* أو المبدع المكناسي الذي وضع حجر الأساس لسينما مغربية ناضجة ومدركة لهويتها ورسالتها …

اترك تعليقاً